Женат
Свободна
Скрыть опции темы
Привет, гость!
Зарегистрируйся, чтобы получить полный доступ и возможность писать в форуме, группах и блогах.
Вход Регистрация
Вход Регистрация
 chanddler
|
|
|
Известные горожане Присоединяйтесь, подсказывайте, помогайте в этой теме вспомнить, и не забыть тех известных людей, кто родился или внес вклад в развитие Севера. Тех, кто его прославил Капустин Сергей Алексеевич (13 февраля 1953 — 4 июня 1997, Москва) — выдающийся спортсмен (хоккей с шайбой), Заслуженный мастер спорта.  Всего фото: 2 В 1970-1971 - в "Нефтянике" Ухта, в 1971-1977 - в "Крыльях Советов", в 1977-1980 - в ЦСКА, в 1980-1986 - в "Спартаке". Чемпион СССР 1974 и 1978-1980, второй призер 1975 и 1981-1984, третий - 1973 и 1986. В чемпионатах СССР - 517 игр, 277 голов. Обладатель Кубка СССР 1974, 1977, 1979. Чемпион мира и Европы 1974, 1975, 1978, 1979, 1981-1983, второй призер ЧМ 1976, третий - 1977. Третий призер ЧЕ 1976 и 1977. Чемпион ЗОИ 1976. Обладатель Кубка Канады 1981. В ЧМЕ и ЗОИ - 87 матчей, 61 гол. В турнирах Кубка Канады - 11 матчей, 5 голов. Сергей попал в московские "Крылья Советов" из Ухты в 1971 году. И именно в этой команде он вырос в игрока экстра-класса. В "Крыльях" с приходом Бориса Павловича Кулагина в корне изменился тренировочный процесс и отношение хоккеистов к делу. В команде подобрались талантливейшие игроки: Александр Сидельников, Вячеслав Анисин, Юрий Лебедев, Александр Бодунов, В. Репнев, С. Котов и др. В 1974 году "Крылышки" празднуют победу в чемпионате СССР и завоевывают Кубок СССР. Сергей становится одним из лидеров команды, привлекается в состав сборной СССР. Три сезона Капустин играет за ЦСКА. Хельмут Балдерис - Виктор Жлуктов - Сергей Капустин... Три мастера совершенно разных по исполнительской манере составили тройку, значимость которой в успехах клуба и сборной до сих пор несколько недооценена. В 1980 г Кулагин принимает "Спартак" и Капустин становится игроком этого клуба. Ведущая тройка клуба Виктор Шалимов - Сергей Шепелев - Сергей Капустин с блеском проводит несколько сезонов, завоевывает со сборной СССР Кубок Канады 1981 года. Сергей был любимцем московской публики, капитаном московского "Спартака", неоднократно его звали НХЛ-овские боссы в свои команды. Однако, как и большинству его партнеров по хоккею, сыграть в сильнейшей лиге ему было не суждено. В неполные 44 года Сергея не стало... Это сообщение отредактировал D_art - 28-02-2014 - 23:36 |
|
chanddler
|
|
|
Жившие в Ухте Бруни Николай Александрович (1856—1937, по другим данным — 1938) — учёный, изобретатель и художник, полный Георгиевский кавалер. Жил (в заключении) в Ухте с 1930 по 1937 (расстрелян на Ухтарке). Человек-легенда, многогранная, разносторонне одаренная личность трагической и трудной судьбы.Николай Александрович Бруни, сын академика архитектуры А.К. Бруни, поначалу посещал Академию художеств вольноприходящим учеником по архитектуре. Однако большая склонность к живописному ремеслу перевесила у юного Н. Бруни семейную традицию — в 1875 году после окончания гимназии он был принят в Академию учеником по исторической живописи. Проявляя необходимое трудолюбие, академист Н. Бруни успешно постигал основы художественного мастерства. В 1884 году за работу "Притча о богатом и Лазаре" он был удостоен уже малой золотой медали, а в 1885 году за программу "Овчая купель по выходу из Академии" получил звание классного художника первой степени. В дальнейшем Н.А. Бруни сделал скорее служебную, чем творческую карьеру. С 1890 года он начал преподавать в Центральном училище технического рисования барона А.Л. Штиглица, с 1892 года стал надзирателем классов Академии художеств, в 1894 году был назначен инспектором классов Высшего художественного училища при Академии. В 1912 году Н.А. Бруни стал заведующим мозаичного отделения Академии. Работал он и как практический живописец. В 1906 году за свою деятельность Н.А. Бруни был удостоен звания академика.  Будзуляк Богдан Владимирович — ныне член Правления ОАО «Газпром», начальник Департамента ОАО «Газпром» по транспортировке, подземному хранению и использованию газа. Жил в Ухте с 1970 по 1991. Родился в 1946 году. В 1970 году окончил Ивано-Франковский институт нефти и газа по специальности «эксплуатация и проектирование газонефтепроводов, газохранилищ и нефтебаз», в 1995-м — Академию народного хозяйства при СМ СССР. С 1970 года работал на предприятиях бывшего Мингазпрома СССР в Коми АССР, принимал непосредственное участие в освоении месторождений Тимано-Печорского и Западно-Сибирского нефтегазоносных бассейнов. В период с 1981 по 1989 год возглавлял производственные объединения «Ухтатрансгаз» и «Севергазпром». С 1989 года — член Правления ГТК, РАО, ОАО «Газпром». Заслуженный работник народного хозяйства Коми АССР. Действительный член Академии горных наук и Академии технологических наук. Автор и соавтор свыше 40 печатных работ. Награждён орденами «Знак Почёта», «Дружбы» и орденом Русской Православной Церкви. Лауреат Правительственной премии за 1996 год и Государственной премии 2000 года. Входит в состав межправительственных Российско-Болгарской и Российско-Сирийской комиссий по торгово-экономическому и научно-техническому сотрудничеству, Административного Совета Генеральной Ассамблеи Итало-Российской торговой палаты; Европейского делового конгресса (ЕДК). Женат, имеет двоих детей.  Демидов Георгий Георгиевич (1908—1987) — учёный-физик, изобретатель, писатель, прототип героя рассказа Варлама Шаламова «Житие инженера Кипреева». Жил в Ухте с 195? по 1972. Георгий Георгиевич Демидов, 1908–1987. Раздвинем две эти неизбежные даты, заглянем в судьбу... Родился в Петербурге, в рабочей семье. Рано проявил способности к технике, изобретательству, стремительно прошел путь от рабочего до инженера и доцента электротехнического института. Друзья сулили ему, ученику Ландау, блестящее будущее ученого-физика. Тема большинства произведений Демидова – Колыма, невольничья страна, оказавшаяся географически и природно идеальным местом для каторги. Сталинское воспитание и лагерные порядки гасят добро и выращивают зло в человеке. Развитие комплекса неполноценности и создание кадров убийц – государственная политика. И результат – порабощенное сознание миллионов.  Россель Эдуард Эргартович — Жил в Ухте с 1947 по 1957. Дата рождения: 8 октября 1937, немец, образование высшее, кандидат технических наук. Российский государственный и политический деятель, в 1991—1993 гг. — глава администрации, в 1994—1995 гг. —председатель Свердловской областной думы, в 1995—2009 гг. — губернатор Свердловской области, в 1993—2001 гг. и с 2009 г. — член Совета Федерации РФ.  Спиридонов Юрий Алексеевич — Родился 1 ноября 1938 года в селе Полтавка Омской области. В 1961 году окончил Свердловский горный институт. Доктор экономических наук, кандидат технических наук. В 1961-1964 годах работал горным мастером, заместителем начальника участка, старшим горным мастером прииска «Горный» в Магаданской области. В 1964-1975 годы — инженер отдела, начальник участка, начальник шахты Ярегского управления в Коми АССР. В 1975-1989 годы — заведующий отделом Ухтинского горкома КПСС, первый секретарь Усинского райкома КПСС, второй секретарь Коми обкома КПСС. В 1989-1990 годы — первый секретарь Коми обкома КПСС. В 1990-1994 годы — председатель Верховного Совета Коми АССР. В декабре1993 года стал членом Совета Федерации первого созыва, до апреля1994 года являлся членом Комитета по бюджету, валютному, финансовому и кредитному регулированию, денежной эмиссии, налоговой политике и таможенному регулированию, в дальнейшем — член Комитета по делам Севера и малочисленных народов. 7 мая 1994 года победил на выборах Главы Республики Коми и, по Конституции республики, стал одновременно и главой правительства. 30 ноября 1997 года одержал победу на досрочных выборах Главы республики и вновь вступил в эту должность. В 2001 году вновь баллотировался кандидатом на пост Главы Республики Коми, на выборах набрал 34,9 % голосов избирателей и уступил победу председателю Госсовета Республики Владимиру Торлопову (40 % голосов). В декабре 2003 года избран депутатом Госдумы РФ по Сыктывкарскому одномандатному округу № 18.Был членом Комитета по природным ресурсам и природопользованию. Награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени за заслуги перед государством и большой вклад в социально-экономическое развитие республики, орденом Дружбы народов за заслуги в проведении в жизнь демократических преобразований, экономических и политических рефор, орденом Трудового Красного Знамени, орденом Преподобного Сергия Радонежского, орденом святого царевича Дмитрия.Национальная общественная премия им. Петра Великого. Действительный член РАЕН и Академии горных наук. Был женат. Имел дочь, внука и внучку. Умер 12 августа 2010 года. © Это сообщение отредактировал D_art - 24-01-2012 - 00:03 |
|
chanddler
|
|
|
Живущие в Ухте Сергей Емельянов — певец, награждён орденом «Молодое дарование России», победитель Международного конкурса «Звёздный Крым», стипендиат премии талантливой молодёжи 2008, лауреат Международного конкурса «Надежды Европы», обладатель грамоты Международного благотворительного фонда «Меценаты столетия», лауреат фестиваля Ангелины Вовк «Песенка года», дипломант Дельфийских игр России. Это сообщение отредактировал D_art - 28-02-2014 - 23:37 |
|
chanddler
|
|
|
РОЧЕВ ВАСИЛИЙ ПАВЛОВИЧ Заслуженный мастер спорта СССР, олимпийский чемпион Лейк-Плэсида (США) 1980 г., неоднократный победитель и призер чемпионатов мира, СССР, заслуженный деятель культуры Республики Коми. Родился 22 декабря 1951 г. в селе Бакур Ижемского района. Василий Рочев уверенно поднимался по ступенькам спортивного мастерства в лыжных дисциплинах. Его карьера началась с победы на Всероссийских соревнованиях школьников в Сыктывкаре по лыжным гонкам. Наверное и поэтому, заняв в сборной страны ведущее место, он старался не пропустить традиционной новогодней гонки сильнейших лыжников Коми в Сыктывкаре в парке Кирова. Это были захватывающие соревнования. Разумеется, он был сильнейшим, непобедимым до появления на лыжном небосклоне новой звезды - Николая Бажукова в 1974-1975 гг. Прошло много времени с тех пор. Теперь Василий Павлович главный наставник мастеров лыжни Республики Коми. Частенько на лыжах можно увидеть и его самого. По-прежнему он бережно относится к традиции проведения новогодней Сыктывкарской гонки. А среди победителей и призеров можно услышать и увидеть фамилии и имена его воспитанников и что втройне приятно - два сына Анатолий и Василий и дочь Ольга пошли по лыжне отца и матери Нины Речевой (Селюниной), побеждая на юношеских всероссийских соревнованиях. В составе сборной СССР, готовясь к олимпийским стартам в Инсбруке, В. Рочев имел один из самых высоких рейтингов. Тренеры заявили его на сложнейшие виды лыжных гонок - дистанции 30 и 50 км. Он не оказался в числе призеров. Занял соответственно 6-е и 12-е место. Но вот как оценивала выступление В. Рочева на марафонской дистанции «Комсомольская Правда»: «У кого повернется язык назвать выступление неудачей. Он пришел не на лыжах - на характере. 16 спортсменов из 59 не закончили дистанции, сошли, прекратили борьбу. Василий Рочев проявил огромное мужество и волю. Это личная победа молодого гонщика». В. Рочев продолжал оставаться лидером лыжной сборной страны вплоть до XIII олимпиады в Лейк-Плэсиде (США, 1980 г.), где он все же стал олимпийг ским чемпионом в эстафетной гонке 4x10 км. СМЕТАНИНА РАИСА ПЕТРОВНА Всего фото: 2 Заслуженный мастер спорта СССР по лыжным гонкам, обладательница трех золотых, двух серебряных и одной бронзовой олимпийских медалей, многократная чемпионка мира и СССР, заслуженный деятель культуры Республики Коми. Ее Родина - село Мохча Ижемского района. Лыжный мир заговорил о новой российской лыжной звезде в 1974 г., когда Рая Сметанина в составе женской эстафетной команды СССР стала чемпионкой мира, а через два года и в индивидуальных номерах лыжной программы на 5 и 10 км подтвердила свое чемпионское звание. 1976 г. - ее первые Олимпийские игры и первые олимпийские победы. Она будет участвовать еще в четырех Олимпиадах: в ЛейкПлэсиде (США, 1980 г.), Сараево (Югославия, 1984 г.), Калгари (Канада, 1988 г.), Альбервиль (Франция, 1992 г.). Но Инсбрук - 1976 г. (Австрия) незабываем по накалу драматизма борьбы на лыжне. Вот где пришлось проявить спортивный характер, волевые качества. Жребий не был к ней благосклонен - она стартовала на 5, а потом и на 10 км впереди своих основных соперниц. Результат Раисы Сметаниной на каждом отрезке дистанции был ориентиром для соперниц. В этом случае Раисе приходилось рисковать - задавать такой темп бега, который бы оказался не под силу стартовавшим за ней. И вот на первой дистанции 5 км за полкилометра до финиша она уверенно выигрывает у своих подруг по сборной СССР и 5 секунд у финской гонщицы X. Такало. На финише результат финской гонщицы был лучшим на 1 секунду, чем у Р. Сметаниной. А это значило - олимпийское золото у финской лыжницы, у Раи - олимпийская серебряная медаль. Через день отдыха ситуация со жребием повторяется на дистанции 10 км. Спортивные болельщики на лыжне и телезрители увидели не только соревнование в мастерстве, в искусстве владения лыжами, в тактическом мышлении. Болельщики увидели бескомпромиссную борьбу характеров. Сюжет повторялся. На отрезке в 5 км соперницы значительно уступали Р. Сметаниной, а X. Такало проигрывала ей 11 секунд. И когда Р. Сметанина закончила дистанцию, всем стало ясно, что только финская лыжница может внести коррективы в распределение олимпийских наград - она была еще на дистанции. Она отдала все силы для финишного броска. Тренеры вели ее по графику бега Р. Сметаниной. И все же ей не хватило мгновения - 0,87 секунды. Олимпийской чемпионкой на 10 километровой дистанции стала Раиса Сметанина из Сыктывкара, из сборной СССР. Право называться «Мисс Олимпиада» Р. Сметанина подтвердила своим великолепным бегом в эстафете 4x5 км в составе сборной СССР. Н. Балдычева, 3. Амосова, Р. Сметанина, Г. Кулакова - в таком порядке бежали лыжницы по дистанции. Преимущество советских лыжниц над командами Финляндии, Швеции, Норвегии было значительным, а Р. Сметанина показала лучший результат из всех стартовавших в эстафете. Профессионально относясь к спортивной деятельности Р. Сметанина продемонстрировала удивительное спортивное долголетие. На Олимпийских играх в Калгари (Канада, 1988 г.) она показала второй результат (серебряная медаль) на дистанции 10 км, и третий (бронзовая медаль) в беге на 20 км. После успешного выступления в четвертых по счету для Раисы Олимпийских играх пришла мысль об уходе из большого спорта. В сборной страны появилась талантливая молодежь: Е. Вяльбе, Л. Лазутина, Л. Егорова. Однако подругому думали тренеры. Она нужна была команде. Ее уравновешенный твердый характер, доброе отношение к работе тренерского состава, глубокое понимание стоявших перед ними задач, сердечное и теплое отношение к своим коллегам по сборной, поддержка молодых лыжниц - все это делало присутствие Р. Сметаниной в сборной команде просто необходимым. Мигом промчалось очередное предолимпийское четырехлетие. XVI Олимпийские игры состоялись в 1992 г. в Альбервиле (Франция). Заняв 4е место на дистанции 15 км, Рая Сметанина получила право участвовать в эстафетных соревнованиях. В бескомпромиссной борьбе с лыжницами Финляндии, Швеции, Италии сборная женская России была первой на финише. Золотая олимпийская медаль пополнила коллекцию наград. Международная федерация лыжного спорта и Олимпийский комитет, отмечая заслуги Р. Сметаниной в развитии и пропаганде лыжного спорта, вручили ей приз честной, справедливой борьбы. Участие в XVI Олимпийских играх было последним выступлением на международном уровне. Без преувеличения Раиса Сметанина стала национальной героиней спорта СССР, России, Республики Коми. Всеобщую любовь и славу снискали ей не только ее феноменальное спортивное долголетие, но и прекрасные человеческие качества. Ее удивительная скромность, доброта и сердечность в отношениях с друзьями, коллегами, простыми людьми - образец для подражания. Вклад Р. Сметаниной в развитие личного спорта, в физическое воспитание молодежи, ее личные уникальные спортивные достижения были отмечены высокими государственными и правительственными наградами: орденом «Знак Почета», орденом Трудового Красного Знамени, орденом Дружбы народов, орденом Октябрьской Революции, орденом Ленина. Ее именем назван лыжный республиканский стадион, имеющий международный статус. Оставив большой спорт, Раиса Сметанина в качестве наставника тренера сборной женской команды лыжниц передает свой опыт и знания молодым спортсменам. Это сообщение отредактировал D_art - 02-08-2010 - 15:15 |
|
chanddler
|
|
|
Родившиеся в Ухте Державин Андрей Владимирович  Родился 20 сентября 1963 г. в г. Ухта, Республика Коми. Закончил музыкальную школу по классу фортепиано. Играть в самодеятельных группах начал со школьных лет (клавиши, гитара). Вместе со своим однокашником по Ухтомскому индустриальному институту Сергеем Костровым в 1985 создают группу 'СТАЛКЕР'. В первое время группа представляла собой чисто студийный проект (не могли найти вокалиста) и А. Державин сам стал вокалистом группы. В 1986 выходят первые песни в стиле евродиско "Я хочу не помнить зла", "Без тебя", "Звезды" и первый магнитоальбом 'Звезды'. Группа становится известна во многих регионах страны. В 1986 группа 'СТАЛКЕР' зачислена в штат Сыктывкарской филармонии и активно гастролирует по стране в составе: Андрей Державин - вокал, клавиши, автор музыки; Андрей Чувашев - электробарабаны, ритм-бокс; Виталий Лихтенштейн - клавиши, бэк-вокал; Сергей Терентьев - программинг, секвенсоры, бас-гитара; Сергей Костров - звукорежиссер, тексты песен. В 1989 А. Державин и С. Костров приезжают в Москву, где в студии А. Кутикова 'Синтез' записывают два альбома: 'Новости из первых рук' и 'Жизнь в придуманном мире'. С начала 1992 группа 'СТАЛКЕР' прекратила существование. С. Костров разрабатывает собственный проект 'ЛОЛИТА', но позднее вновь работает с Державиным. Их последний хит диско-эпохи "Не плачь, Алиса" приносит им звание лауреатов конкурса 'Песня-93'. В последние годы стиль Державина становится более 'народным', он пишет хиты "Чужая свадьба" и "Песня про брата", за которые получает диплом лауреата конкурса 'Песня года-94' и заявляет о себе как о самостоятельном артисте. В 2000 г. Андрей Державин становится клавишником группы "Машина времени". Женат, сын Владислав. Это сообщение отредактировал D_art - 28-02-2014 - 23:42 |
|
chanddler
|
|
|
Первыми чемпионами РСФСР и СССР по лыжным гонкам стали в 1953-1954 гг. Г. Дуркин и В.Фомин. Среди спортсменов Республики Коми, добившихся наиболее выдающихся успехов в спорте, следует отметить: Олимпийских чемпионов по лыжным гонкам Р.Сметанину, Н.Бажукова и В.Рочева из Сыктывкара. В.Жлуктова и С.Капустина (хоккей с шайбой, Ухта) Н.Ферябникову (баскетбол, Воркута), А.Лопатова(баскетбол, Инта) Ю.Климова (гандбол, Инта) Чемпиона мира по самбо К. Лахтионова из Печоры Чемпиона Европы, обладателя Кубка мира по вольной борьбе В.Паршукова (Сыктывкар) Легкоатлетку Г.Соболеву Конькобежца В.Зазерского (Сыктывкар) Боксера В.Балай (Сыктывкар) Шахматистов А.Соколова (Ухта) и А.Попова (Сыктывкар) Биатлониста В.Циунель, Н. Леканову и Н.Малыгину (спортивное ориентирование,Сыктывкар) М.Пылаеву (шорт-трек, Сыктывкар). |
|
La Lea
|
|
|
многократный чемпион мира по пауэрлифтингу В Фуражкин.. он тоже из республики Коми, хотя и живет ныне в штатах.. |
|
chanddler
|
|
|
Добавим  Виктор Фуражкин  Родился в 1969г. До 2005 года проживал в Сыктывкаре, с 2005 г – в США. Заслуженный Мастер Спорта России; Шестикратный чемпион Мира по пауэрлифтингу (IPF); Семикратный чемпион Европы (EPF); Победитель Всемирных Игр (2001); Многократный чемпион России и обладатель Кубка России. Лучшие результаты в отдельных движениях: (340 кг, 240кг, 322,5кг) лучшая сумма 885кг (в/к 82,5кг). |
|
La Lea
|
|
|
боксер Эдуард Захаров (Ухта) входил в состав сборной России, участник Олимпиад. Убит в возрасте 22 лет Ежегодно проводится всероссийский Турнир памяти.. |
|
La Lea
|
|
|
известные спортсмены не только в Республике Коми и России, но и в мире, мастера спорта международного класса по лыжным гонкам, участники двух последних Олимпийских игр Андрей Нутрихин, Владимир Леготин, мастер спорта международного класса по стрельбе Ирина Попова, мастера спорта международного класса по борьбе самбо, чемпионы и призеры чемпионатов мира Константин Лахтионов и Николай Хорзов, мастера спорта международного класса, победители международных соревнований братья Анатолий и Андрей Звягинцевы
|
|
La Lea
|
|
|
участник последней зимней олимпиады лыжник Иван Бабиков.. к сожалению, в нынешнем сезоне выступает за сборную Канады.. |
|
Дионео
|
|
|
ЭРНСТ ТЕОДОР АМАДЕЙ ГОФМАН Эрнст Теодор Амадей Гофман… В этом имени есть что-то магическое. Его всегда произносят полностью, и оно как будто окружено тёмным гофрированным воротником с огненными отблесками. Впрочем, так и должно быть, потому что на самом деле Гофман был волшебник. Да-да, не просто сказочник, как братья Гримм или Перро, а самый настоящий волшебник. Судите сами, ведь только истинный маг может творить чудеса и сказки… из ничего. Из бронзовой дверной ручки с ухмыляющейся рожей, из щипцов для орехов и хриплого боя старых часов; из шума ветра в листве и ночного пения котов на крыше. Правда, Гофман не носил чёрной мантии с таинственными знаками, а ходил в поношенном коричневом фраке и вместо волшебной палочки использовал гусиное перо. Волшебники родятся, где и когда им вздумается. Эрнст Теодор Вильгельм (как вначале его звали) явился на свет в славном городе Кёнигсберге в день Святого Иоанна Златоуста в семье юриста. Наверное, он поступил опрометчиво, ибо ничто так не сопротивляется волшебству, как законы и право. И вот юноша, который с самого раннего детства больше всего на свете любил музыку (и даже взял себе имя Амадей в честь Моцарта), играл на фортепьяно, скрипке, органе, пел, рисовал и сочинял стихи, — этот юноша должен был, как и все его предки, стать чиновником. Юный Гофман покорился, окончил университет и много лет служил в разных судебных ведомствах. Он скитался по городам Пруссии и Польши (которая тогда тоже была прусской), чихал в пыльных архивах, зевал на заседаниях суда и рисовал карикатуры на членов судейской коллегии на полях протоколов. Не раз злополучный юрист пробовал бросить службу, но это ни к чему не приводило. Отправившись в Берлин попытать счастья как художник и музыкант, он едва не умер с голоду. В маленьком городе Бамберге Гофману довелось быть композитором и дирижёром, режиссёром и декоратором в театре; писать статьи и рецензии для «Всеобщей музыкальной газеты»; давать уроки музыки и даже участвовать в продаже нот и роялей! Но ни славы, ни денег это ему не прибавляло. Иногда, сидя у окна в своей крошечной комнатке под самой крышей и глядя в ночное небо, он думал, что дела в театре никогда не пойдут на лад; что Юлия Марк, его ученица, поёт как ангел, а он некрасив, беден и несвободен; и вообще жизнь не удалась…Юльхен скоро выдали замуж за глупого, но богатого коммерсанта и увезли навсегда. Гофман покинул опостылевший Бамберг и уехал сначала в Дрезден, потом в Лейпциг, чуть не был убит бомбой во время одной из последних наполеоновских битв и наконец… То ли судьба сжалилась над ним, то ли помог святой покровитель Иоанн Златоуст, но однажды незадачливый капельмейстер взял перо, обмакнул его в чернильницу и… Тут-то и зазвенели хрустальные колокольчики, зашептались в листве золотисто-зелёные змейки и была написана сказка «Золотой горшок» (1814). А Гофман наконец-то обрёл самого себя и свою волшебную страну. Правда, кое-какие гости из этой страны навещали его и раньше («Кавалер Глюк», 1809). Чудесных историй вскоре набралось много, из них составился сборник под названием «Фантазии в манере Калло» (1814-1815). Книжка имела успех, и автор сразу стал знаменитым. «Я похож на детей, родившихся в воскресенье: они видят то, что не видно другим людям». Сказки и новеллы Гофмана могли быть смешными и страшными, светлыми и зловещими, но фантастическое в них возникало неожиданно, из самых обыденных вещей, из самой жизни. В этом и был великий секрет, о котором первым догадался Гофман. Слава его росла, а денег всё не было. И вот писатель снова вынужден надеть мундир советника юстиции, теперь уже в Берлине. Тоска одолевала его в этой «человеческой пустыне», но всё же именно здесь были написаны почти все его лучшие книги: «Щелкунчик и мышиный король» (1816), «Крошка Цахес» (1819), «Ночные рассказы» (очень страшные), «Принцесса Брамбилла» (1820), «Житейские воззрения кота Мурра» и многое другое. Постепенно сложился и круг друзей — таких же фантазёров-романтиков, как и сам Гофман. Их весёлые и серьёзные беседы об искусстве, о тайнах человеческой души и прочих предметах воплотились в четырёхтомный цикл «Серапионовы братья» (1819-1821). Гофман был полон замыслов, служба не слишком его обременяла, и всё было бы хорошо, да только… «Чёрт на всё может положить свой хвост». Советник Гофман как член апелляционного суда заступился за несправедливо обвинённого человека, вызвав гнев полицей-директора фон Камптца. Мало того, дерзкий писатель изобразил этого достойного деятеля прусского государства в повести «Повелитель блох» (1822) под видом тайного советника Кнаррпанти, который сначала арестовывал преступника, а потом подбирал ему подходящее преступление. Фон Камптц в ярости пожаловался королю и приказал изъять рукопись повести. Против Гофмана возбудили судебное дело, и только хлопоты друзей и тяжёлая болезнь избавили его от преследования. Он был почти полностью парализован, но до конца не терял надежды. Последним чудом был рассказ «Угловое окно», где схвачена на лету ускользающая жизнь и запечатлена для нас навеки. |
|
D_art
|
|
|
Фёдор Абрамов  Родился 29 февраля 1920, деревня Веркола Пинежского уезда Архангельской губернии — 14 мая 1983, Ленинград. Русский советский писатель. Один из наиболее известных представителей так называемой «деревенской прозы», значительного направления советской литературы 1960—1980-х годов. Абрамов родился в многодетной семье крестьянина-старовера. Когда ему было 2 года — умер отец. Участник Великой Отечественной войны. С третьего курса Ленинградского университета ушёл добровольцем на фронт, но из-за ранения находился в Ленинграде, впоследствии был эвакуирован по льду Ладожского озера. Окончил Филологический факультет Ленинградского государственного университета (1948). В 1951 году защитил кандидатскую диссертацию по творчеству М. А. Шолохова. В 1951—1960 гг. был старшим преподавателем, затем доцентом и заведующим кафедрой советской литературы ЛГУ. Награждён орденом Отечественной войны 2-й степени и медалями. Похоронен в деревне Веркола на правом берегу реки Пинега, на левом берегу находится Артемиево-Веркольский монастырь, вопросом восстановления которого Абрамов был озабочен в конце жизни. С 1949 публиковал литературно-критические статьи о советской литературе. Первый роман «Братья и сестры» (1958) вместе с романами «Две зимы и три лета» (1968) и «Пути-перепутья» (1973) образовал эпический цикл «Пряслины» (Пряслины — крестьянский род, о судьбе которого повествуют романы). За трилогию «Пряслины» Ф. Абрамову присуждена Государственная премия СССР (1975). Продолжением цикла стал роман «Дом» (1978). Несмотря на лауреатство, многие произведения Абрамова проходили в печать нелегко, с цензурными купюрами, вызывая упреки в сгущении мрачных красок. Автор рассказов и очерков о колхозной жизни, повестей «Безотцовщина» (1961), «Пелагея» (1969), «Деревянные кони» (1970), «Алька» (1972), где крестьянский мир показан в его будничных заботах, горестях и радостях. Википедия (с) Это сообщение отредактировал D_art - 28-02-2014 - 23:43 |
|
D_art
|
|
|
Писахов Степан Григорьевич (13[25].10.1879—3.05.1960), сказочник. Родился в Архангельске в семье ремесленника — ювелира и гравера. Окончил городское училище в Архангельске, затем учился в художественном училище барона Штиглица в Петербурге. Как художник, продолжил свое образование в Париже и в частной мастерской в Петербурге, И. Е. Репин приглашал его работать в своей мастерской. В 1899 Писахов участвовал в художественной выставке в Петербурге, в 1907 его картины были выставлены в Риме, в 1910 — в Архангельске, в 1912 он был удостоен серебряной медали на художественной выставке в Петербурге. Хостинг фото -  -- -- -- По материнской линии Писахов происходил из д. Труфанова Гора на р. Пинеге. «Вам бы ранней весной да вверх по Пинеге-реке в многоводье подняться, — писал позднее Писахов. — Как раз попали бы в песенье. Весной праздники. Оживает XVI век. Девки-хваленки в досельных больших нарядах, да обряды, да песни, да присказы». Брат бабушки, дед Леонтий, был профессиональный сказочник, с детства будущий писатель жил среди богатого северного словотворчества. Поэтому для него органично стремление вернуть литературе исконный лад стародавней русской речи. Ее истоки отыскивались в подлинных записях сказок, песен, пословиц, и не только в записях, а прежде всего в их еще живом в ту пору звучании. Писахов словно вышел на городскую улицу из древней русской сказки. У него было и обличье сказочное, он походил на сказочного волшебника: «Стоило заглянуть в его глаза, спрятавшиеся под кустистыми бровями, чтобы почувствовать: перед вами настоящий сказочник». Писахов не был типично «письменным» писателем, по его признанию, сочинять и рассказывать свои сказки он «начал давно, записывал редко». Особенности текстов Писахова обусловлены устностью, «аудиторностью» их рождения, долгое время сказки Писахова бытовали именно в устном его исполнении и в устных же слушательских пересказах. Первые отзывы о его творчестве были опубликованы не как о сказочнике, а как о художнике — в 1918 газета «Северный день» опубликовала статьи Л. Леонова «К предстоящей выставке картин художника Писахова» и «Поэт Севера». Лишь в 1924 в сборнике «На Северной Двине» были напечатаны его сказки из цикла «Северный Мюнхгаузен». В 1927 северные сказки в записи и с комментариями Писахова были опубликованы в альманахе «Советская страна». В 1938—40 в Архангельске вышли сказки Писахова в 2 книгах. В 1940 «Литературная газета» опубликовала материалы обсуждения сказок Писахова на конференции писателей. География активного творческого кругозора Писахова поразительно широка — от Новой Земли до Каира. Много впечатлений ему как художнику дали еще юношеские его путешествия в Италии, Франции, Турции и Египте. Но основной темой его и как художника, и как писателя стал родной Север, его образы, его речь. Писахов познавал Север детально и разносторонне, в качестве художника, фольклориста и этнографа обследовал берега Белого моря, бывал на Новой Земле, в водах Югорского Шара, принимал участие в арктических экспедициях. Писахов — представитель того времени, которое ощутило оскудение фольклора, отсюда стремление соединить фольклорные традиции и перспективные возможности литературы письменной. Язык сказок Писахову, по его признанию, ближе, чем обычный литературный язык. Сказка — это школа освоения народного языка, его весомости, образности, значительности, «непраздности». О Писахове еще до войны свидетельствовали: «побасенки, напевки и говорушки цветут в каждой сказке». Но особенно любы сказочнику поговорки, которые, как говорил сам Писахов, норовисты: под руку подвертываются до поры до времени, зря не встрянут. Сказка — это и лирика, от склонности Писахова к лиризму; термин Писахова — «психоколорит» — относится не только к живописи, но и к сказке. А о творческой фантазии Писахова дают представление уже сами названия сказок — «Оглобля расцвела», «Месяц с небесного чердака», «На треске гуляли», «Брюки в восемнадцать верст длины», «Морожены песни», «Баня в море», «На Уйме кругом света». Несомненна, однако, и реалистичность сказовой основы. Свои сказки Писахов ведет от имени Сени Малины, а Сеня Малина в самом деле жил в д. Уйма неподалеку от Архангельска. У Писахова видим в сказках вполне современные реалии: женщина требует от мужа, чтобы тот отправил ее в город «на короткой волне», а муж склонен отправить ее на «волне длинной», как более ему подходящей; в др. сказке медведь говорит по телефону. Без песни, по выражению Сени Малины, «внутрях у нас потемки», песней мы свое «нутро проветриваем»; песня и сказка становятся учителями жизни, сказочник раскрывает ее красоту, учит привязанности к родной земле. Камешек с Новой Земли Писахов возил с собой в Египет, побывал тот камешек и на пирамиде Хеопса, был Писахов на Ниле, в Палестине, но по возвращении в Архангельск произнес: «Как будто глаза прополоскались! Где деревья красивее наших берез? Их нет». «Писахов, — писал Ф. Абрамов, — один из великих сказочников Севера»; «он несомненно принадлежит к самым замечательным сказочникам мира»; «по размаху фантазии среди сказочников мира первого десятка Писахов занимает особое место». |
|
Gabi
|
|
|
Куратов Иван Алексеевич (18.07.1839 – 29.11.1875) был поэтом, лингвистом, основателем коми литературы. Хостинг фотографий  Поэт-патриот и просветитель Куратов И.А. по праву является национальной гордостью коми народа. Он основоположник коми литературы и коми литературного языка, первый исследователь истории затерянного в бескрайних лесах Севера народа коми, оставивший богатое наследство в национальной культуре своего народа. Родился Иван Куратов в 1839 году в семье дьякона, в селе Кибра Усть-Сысольского уезда Вологодской губернии (ныне село Куратово, Республика Коми). Его отец рано умер, Ивану тогда было 6 лет, мать одна воспитывала девятерых детей. В одиннадцать лет Куратов начал учебу в Яренском духовном училище, а в 1854 он продолжил своё образование в Вологодской духовной семинарии, где ощутимо чувствовалось влияние революционно-демократической литературы. В стенах семинарии он по-настоящему увлёкся литературным творчеством на родном языке. Радость жизни и первой любви в его семинарских стихах переплетаются с изображением коми народной жизни. Уже в первых произведениях поэта проявились его прогрессивные взгляды, любовь к простым людям и ненависть к их поработителям, основные черты его творческой индивидуальности: лирическая задушевность и мягкий юмор, бичующий сарказм и гневная ирония. Для раннего творчества поэта характерны такие стихи, как "Девушка-красавица...", "Весна", "Язык коми", "Сибирская дорога". Наиболее плодотворным периодом творчества Куратова И.А. были годы жизни в Усть-Сысольске, куда он был направлен учителем духовно-приходского училища. Расцвету его творчества способствовали близость к родному народу, сопровождавшаяся участием в молодёжных вечеринках, в народных праздниках и гуляниях, поездки в глухие таёжные деревни. Внимательно прислушивался поэт к народным песням и сказаниям, собирал устное творчество родного народа. Картины жизни народа, тяжёлой, полной невзгод и унижений, нужды и бесправия, до глубины души потрясали его. В его защиту поэт поднимал свой голос в стихотворениях "Тьма", "Сам-сон", "Сны", "Усть-Сысольск", в поэме "Ягморт". Независимый характер Куратова И.А., его общение с политическими ссыльными, особенно с Войнаральским П.И., от которых он узнавал о революционном движении в России, его смелые стихи и едкие эпиграммы, направленные против усть-сысольских чиновников и духовенства, против взяточников и казнокрадов, привели к тому, что поэт был вынужден оставить родной город и переехать в Казань. В 1866 г. по окончании Казанской школы полковых аудиторов Куратов был отправлен на службу военно-судебным чиновником в Среднюю Азию (г. Семипалатинск). Спустя год был переведен в штаб войск в город Верный Семиреченской области (ныне Алматы, Казахстан), где и служил до 1871 года, когда был принят на службу чиновником особых поручений при губернаторе. Но и там, в Средней Азии, Куратов И.А. оставался честным, независимым и неподкупным гражданином своего времени. Особенно ярко проявился его смелый характер в т.н. "деле Эмана", когда он, работая в следственной комиссии, защитил оклеветанных казахов и спас их от тюрьмы. Но в постоянных разъездах по долгу службы Куратов И.А. окончательно подорвал своё здоровье и умер в городе Верном (теперь - Алматы) от чахотки. Куратова Ивана Алексеевича по праву называют основоположником коми литературы и коми литературного языка. Он первым начал исследовать историю народа коми. Куратов занимался переводами на коми язык стихов русских поэтов и классиков мировой литературы. Некоторые исследователи жизни и творчества поэта упоминают его переводы на коми язык произведений таких авторов как Кольцова, Пушкина, Крылова, Шиллера, Гейне, Бернса, Горация. Куратов как лингвист исследовал коми-зырянский язык, составил грамматику коми языка. Также большое внимание уделял удмуртскому и марийскому языкам. Будучи учителем коми детей, он писал книжку для детского чтения под названием "Подарки Коле" ("Козинъяс Колялы"). В 1866 году в газете "Вологодские губернские ведомости" в статье "Зырянские песни" было опубликовано пять стихотворений Куратова без имени автора. Имя поэта широкому кругу читателей стало известно после октябрьской революции 1917 г. Впервые о неизвестном коми поэте было сообщено в 1923 году в коми журнале "Парма ёль"(Лесной ручей), в 1926 г. стихотворения Куратова изданы в книге "Коми гижысьяс" (Коми писатели). К 100-летию со дня рождения поэта вышло двухтомное издание его произведений. Умер И.А.Куратов в г. Верном (теперь Алматы) в возрасте 36 лет от чахотки. Иван Алексеевич Куратов по праву является национальной гордостью коми народа. Его именем названы улицы в Сыктывкаре, его родное село Кибра, педагогический колледж и общеобразовательная школа в Сыктывкаре. Создан Литературно-мемориальный музей И. А. Куратова. 2 октября 2009 года в Сыктывкаре на сцене республиканского театра оперы и балета состоялась премьера национальной оперы "Куратов". Опера «Куратов» была написана выходцем из Коми, а ныне жителем Лондона композитором Сергеем Носковым. Основа либретто выполнена в 1984 году коми поэтом Албертов Ванеевым и дополнена С.Носковым современными реалиями. Постановка оперы «Куратов» была запланирована на 2009 год вследствие 170-летия со дня рождения основоположника коми литературы и провозглашения 2009-го годом коми языка. Артисты спектакля исполняли свои партии как на коми, так и на русском языке. Дом - музей И.А.Куратова. Памятник И.А.Куратову у республиканского театра оперы и балета в Сыктывкаре. Потомки И.А.Куратова - московские ученые Олег Куратов и Николай Глазов Хостинг фото Всего фото: 8 |
|
Gabi
|
|
|
Семен Иванович Налимов (1857 – 1916) – выдающийся выльгортский мастер по изготовлению струнных русских народных инструментов, создавший замечательные образцы балалаек, домр и гуслей различного размера и строя и снискавший славу «коми Страдивари». Хостинг фотографий  В 1886 году С.И.Налимов изготовил свою первую домру – музыкальный инструмент, давно вышедший из употребления. Налимов дал этому инструменту новую жизнь. С.И.Налимов изготовил свыше 250 инструментов. Инструменты, изготовленные мастером, высоко ценились специалистами, удостоились бронзовой медали на Всемирной выставке в Париже в 1900 году и золотой медали на выставке «Музыкальный мир» в Петербурге в 1907 году. Выдающийся мастер по изготовлению струнных русских народных инструментов, создавший замечательные образцы балалаек, домр и гуслей различного размера и строя. Он работал при Великорусском оркестре В. В. Андреева, в специально для него оборудованной мастерской в имении В. В. Андреева (с. Марьино Бежецкого уезда Тверской губернии). Семён Иванович Налимов родился 13(1) февраля 1857 г. в семье крестьян Сретенского общества Вильгортской волости Усть-Сысольского уезда Ивана Ивановича и Анны Матвеевны Налимовых. Отец — государственный крестьянин, занимался кузнечным ремеслом, а в 50—70-е годы прошлого века семья Налимовых имела доходы от "извоза на станциях". И дед, Иван Трофимович, и отец держали лошадей и перевозили грузы. Семен же выбрал плотничество и первые свои деньги получил в июле 1877 года "за плотницкую работу" в Ульяновском монастыре. 25 августа 1886 года Усть-Сысольское уездное полицейское управление выдало ему свидетельство "на временную отлучку По его надобностям и занятиям в деревню Кузнецово Лугининской волости Вышневолоцкого уезда Тверской губернии сроком на 11 месяцев". Здесь он нанялся по столярному делу на постройку дома в имении Услада, выполнял различные заказы по изготовлению художественно инкрустированной мебели. Около десяти лет прожил там Налимов, выполняя столярные и плотничные заказы и вскоре стал известен как первоклассный столяр-краснодеревщик. Увидев однажды художественные изделия работы Налимова С.И., отличавшиеся тонкостью, изяществом и редким вкусом, В. В. Андреев (выдающийся балалаечник, организатор первого русского оркестра русских народных инструментов) пригласил его в организованную в селе Марьино экспериментальную мастерскую по изготовлению образцов усовершенствованных инструментов, и Налимов принял его предложение. Он поселился в имении В. В. Андреева в с. Марьино Бежецкого уезда и прожил там более 20 лет, работая "мастером балалаечных дел" при оркестре В. В. Андреева. Семён Иванович женился в январе 1897 г. на экономке В. В. Андреева Варваре Леонтьевне Дикаревой, построил дом на средства Андреева рядом с его имением. Предварительно В. В. Андреев заказал С.И.Налимову в виде опыта балалайку приму. Один из участников оркестра В. В. Андреева, Н. П. Штибер писал, что изготовленная Налимовым по рисункам и чертежам, составленным г. Андреевым, первая прима-балалайка представляла собой в буквальном смысле шедевр искусства. Изготовленная мастером-самородком балалайка по красоте своих форм, полноте и певучести тона превосходила всё то, что Андрееву доводилось получать из рук столичных мастеров-профессионалов. Затем были изготовлены Налимовым и другие балалайки (дискант, альт, бас и контрабас). В В 1896 году С.И.Налимов изготовил по чертежам В. В. Андреева первую усовершенствованную домру. По существу мастер-самоучка Налимов становится во главе экспериментальной мастерской в с. Марьино. В 1898 г. — к юбилею андреевского оркестра (10-летие) — Налимов изготовил комплект из 16 инструментов. В 1902 году лично для Андреева В. В. выдающийся мастер сделал балалайку под № 102, которая явилась вершиной его искусства. Эта балалайка сейчас находится в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии. В 1913 году Налимовым были сделаны гусли звончатые. Всего Налимовым изготовлено около 300 инструментов, из них около 70 — для оркестра В. В. Андреева. Мастерская В. В. Андреева в Марьине была основана, по словам Н. Привалова, одного из участников оркестра В. В. Андреева, музыковеда, "не в коммерческих видах, но исключительно с целью создания образцовых инструментов". Здесь и образовался тот центр, та лаборатория, откуда расходились по всей России прототипы восстановленных великорусских инструментов, служившие образцами для всех музыкальных мастеров этой области инструментального дела. Под руководством С.И.Налимова в этой мастерской работали И. М. Муравьев, Иван Михеев и другие. Скромная мастерская, организованная Андреевым в сельце Марьино — своеобразная "балалаечная Кремона" — послужила прообразом для многих других мастерских по изготовлению русских народных инструментов.. Василий Васильевич Андреев высоко ценил инструменты, сделанные Налимовым. В одном из своих писем он справедливо писал о талантливом мастере: "После работы С.И.Налимова я не знаю у нас других инструментов, которые бы настолько (отличались) своими высокими музыкальными качествами". Налимов воплотил в новых конструкциях русских народных инструментов не только замыслы Андреева, но и свои собственные, он вносил и свои новшества при изготовлении инструментов. Уже в конце XIX—начале XX века Налимов С.И был непревзойденным общепризнанным мастером по производству струнных народных инструментов. Об этом пишут его современники — Коломийцев В., Привалов Н., Оссовский А., Штибер Н. и др. Эти авторы уже в то время называли Налимова С.И. "балалаечным Страдивариусом". Замечательные творения С.И.Налимова были дважды выставлены на Всемирных выставках в Париже: в 1900 году, когда он был награжден бронзовой медалью, и в 1902 г., когда инструменты мастера-самородка были удостоены Большой Золотой медали. Инструменты Налимова С.И. были выставлены и на Первой Всероссийской выставке музыкальных инструментов "Музыкальный мир" в Санкт-Петербурге в 1906—1907 гг., о чем говорится в каталоге этой выставки. И на этой выставке они были удостоены Большой Золотой медали — об этом писала газета "Петербургский листок" 5 февраля 1907 года. 6 мая 1911 года по представлению В. Андреева за создание высококачественных инструментов Налимов был удостоен звания Потомственного почетного гражданина. "Техника изготовления балалаек и домр Семёна Ивановича Налимова была недосягаема, — что в связи с подбором лучшего материала делает каждый, выпускаемый им из рук инструмент — идеалом совершенства" — писал Николай Привалов в статье "Балалаечный Страдивариус". Кроме превосходных музыкально-акустических данных, налимовские инструменты отличаются редкостной по изяществу формой и красотой внешней отделки. Помимо наклеенной внутри корпуса этикетки с указанием фамилии мастера, даты и порядкового номера, все инструменты Налимова имеют в правом верхнем углу головки особую марку в виде герба, инкрустированного цветным деревом. "Великорусский оркестр никогда не доведен был бы до настоящей степени инструментального совершенства, если бы Андрееву не посчастливилось встретить и завербовать себе С.И.Налимова". Совместная работа Андреева с Налимовым и другими мастерами и музыкантами привела к тому, что русские народные музыкальные инструменты снискали мировую славу. 22 августа 1916 года С.И.Налимов умер и был похоронен на "литераторских мостках" Волковского кладбища в Петрограде. Памятник С.И.Налимову на родине, в с. Выльгорт, г.Сыктывкар. Балалайка-дискант, 1880-ые гг. Балалайка-прима. Заготовки. Инструменты Великорусского оркестра. В.В.Андреев - создатель Великорусского оркестра. Хостинг фото Всего фото: 6 |
|
chanddler
|
|
|
Пока только Абрамович на ум приходит... Вырос в городе Ухта. И достаточно много дал городу.
|
|
Рекомендуем почитать также топики: Евпатория Безумные поступки ради любви Противозачаточные средства! Фотоальбом "Красоты Урала" Новый конкурс |